Як VFX Arists допомогла "День незалежності: Відродження" дощ Смерть

$config[ads_kvadrat] not found

Voiced /ð/ and /d/

Voiced /ð/ and /d/

Зміст:

Anonim

У фільмах такі як День Незалежності, Післязавтра і 2012, Роланд Еммеріх зробив масові (і часто деструктивні) візуальні елементи своєї відмітною ознакою, а за 20-річну кар'єру в Голлівуді створив площу культових кінематографічних послідовностей. Директор взяв такий же підхід з його останньою катастрофою, День незалежності: Відродження, повернення до жанру інопланетного вторгнення. Щоб допомогти розробляти найбільші знімки Відродження, Еммеріч звернувся до своїх часті співробітників візуальних ефектів, наглядача візуальних ефектів Фолькера Енгеля і продюсера Марка Вайгерта з Uncharted Territory, який діяв як центр координації ефектів від кількох продавців студій по всьому світу. Ось поглянемо на деякі з найбільших знімків, які ці виробники створили.

Сінгапур розбивається, і Лондон втрачає свої орієнтири

Коли нова інопланетна корабель потрапляє в атмосферу Землі, вона починає викликати всілякі хаоси. Щоб уповільнити рух, корабель запускає двигуни антигравітації і формує власну гравітацію, що спричиняє всмоктування і підйомний рух, що руйнує місця на Землі, включаючи Сінгапур і Лондон. Цей хаос був організований одним з великих імен у знищенні візуальних ефектів: Scanline.

Для того, щоб точно зобразити те, що відбувається в Сінгапурі, Scanline мав команду відправитися в місто і взяти тисячі фотографій. Окремі ділянки також були досліджені промисловими сканерами LIDAR, щоб студія могла реконструювати будівлі в CG, а потім знищити їх. Художники побудували елементи КГ з опитувань і фотографій таким чином, щоб вони мали можливість їх майстерно розбивати і розривати.

Основною проблемою в зображенні руйнування було прочитання всіх тонких деталей. Перша спроба Scanline насправді призвела до надто багато диму і сміття, що викликало директора, щоб попросити його трохи зменшити. "Роланд сказав нам, що хоче побачити постріл, де є цей великий шматок землі і купа будівель, які все ще сидять на цьому шматку землі", сказав керівник візуальних ефектів Скайнлайн Брайан Грілл. Обернено. «Ми взяли з цього дуже графічний підхід. Ролан любить силуети, щоб ви могли легко побачити форму чогось, ви легко можете розпізнати, на що ви дивитеся.

Результат зміни сили тяжіння, що знищує Сінгапур та інші частини Азії, означає, що все це сміття повертається вниз, і тому це Лондон та інші міста, які несуть на собі головний удар. Scanline, знову ж таки, був відповідальний за знищення декількох відомих пам'яток столиці Англії, включаючи лондонське око і лондонський міст, придбавши там посилання на фотографії.

"Це було в значній мірі кухонна раковина, кожен актив і орієнтир, які ми потенційно могли б знайти, ми кинули його туди", визнає Гриль. «Роланд хотів бачити - і знову дуже графічно - багато кораблів, багато контейнерних суден, багато круїзних суден, багато літаків, автомобілів і човнів. Все, що ми могли б зробити, щоб графічно показати це дощ в значній мірі Азії на Лондон."

Приливна хвиля від Техасу

Біля узбережжя Галвестона, штат Техас, один з персонажів першого фільму, Юлій (Джадд Хірш), свідчить про величезний посадковий палець корабля, який потрапив у воду і приніс з собою не менш величезну припливу. Scanline, яка протягом багатьох років розробляла власну систему моделювання води під назвою Flowline, також взяла на себе цю послідовність.

Сам палець був побудований на довжину близько 18 кілометрів. «Це настільки велике, - пояснює керівник візуальних ефектів Scanline, Mohsen Mousavi, - що коли вона потрапляє у воду, кількість маси, яка фактично висувається вперед, настільки велика. Існує також вогонь і дим з усієї атмосфери. Таким чином, ми не тільки займалися моделюванням води, який є величезним, але в тому ж самому знімку ви маєте цей величезний, величезний об'єм вогню і диму, який все моделюється. А потім у вас є контейнерні судна і сміття, що обертаються.

Програмне забезпечення Flowline від Scanline дозволяє художникам ефектів у студії бачити дуже швидкі передачі з усіма фізично правильними (хоча й дещо художньо спрямованими) рухами води, її прозорістю та отриманою піною. "Це те, що відрізняє Scanline", - пропонує Мусаві, здатний багато ітерації і багато різних версій, і дійсно швидко обертатися навколо ".

Місячні руйнування

День незалежності: Відродження відкривається з приходом нової зброї в стан Землі космічної оборони на Місяць. VFX студія MPC виробила 300-метрову гармати, разом з декількома місячними транспортними засобами, буксиром місяця і базою місяця - яка в кінцевому рахунку спустошена інопланетним кораблем з знаковим зеленим лазерним вибухом.

Для сцен акторів, які бігли від хаосу, платівки з живою дією були зняті проти синього екрану, лише з частковими наборами і акторами на проводах для імітації тяжіння Місяця. "Як тільки починаються вибухи, ми переходимо до цифрового дублювання CG", - розповідає Суе Роу, супервайзер візуальних ефектів MPC. "Під час зйомки ми сканували і сфотографували акторів в деталях, щоб ми могли відтворити їх у костюмах CG".

Знищення бази під Луною дозволило MPC використовувати свій спеціальний інструмент для знищення CG. Це називається Калі і використовує те, що називається «аналіз кінцевих елементів», для отримання реалістичних тріщин, розколу і загального хаосу. "Це дійсно потужний інструмент", говорить Роу. Після налаштування атрибути матеріалів визначаються, і коли додається фізика вибуху, вона створює дійсно чудові результати ».

"Ми зробили багато досліджень на поверхні Місяця і те, як багато шарів місячних ґрунтів розпадуться", - додає Роу. “Я вивчав геологію в школі, тому я розібрався в цьому і переконався, що ми візуально правильні. У нас є постріли, де місячні скелі і сміття летять по повітрю і розсипаються перед камерою так само, як луна затягує блискавки.

Потрапив у листя

У першому День Незалежності, інопланетяни були практично маріонетками. Цього разу були реалізовані цифрові версії, здатні набагато більше рухатися. Чужорідні колоністи і солдати були творами CG від Image Engine, які витрачали місяці на створення страшних істот, укомплектовані спеціальною системою динаміки для анімації своїх щупальців.

В одній конкретній послідовності група пілотів-винищувачів обрушується на каламутній і атмосферній обстановці, атакуючи чужорідні кораблі. Їм доводиться пробиратися крізь талію, під водою, що підноситься над чужим рослинним життям. Це було повноцінним CG », - розповідає Martyn Culpitt, менеджер з візуальних ефектів Image Engine. - У листі було понад 500 тисяч рослин різного масштабу та розміру. Вони також були змодельовані в басейнах з водою, оточені туманом, і були охоплені об'ємними вогнями з літаючими комахами. Актори повинні були пройти через все це, одночасно взаємодіючи з інопланетянами CG.

Аніматори Image Engine мали свої власні костюми з захопленням руху у своїй студії, щоб вони могли швидко потрапити і використати їх для блокування руху. Незважаючи на те, що іноземці не мають справді очей (але тільки окуляри), анімація на обличчі була дійсно важливою частиною останнього вигляду, стверджує Калпітт. «Одним з найважливіших речей у стосунках з персонажами є обличчя: одна з перших речей, на які ви дивитеся, коли наближаєтеся до іншої людини чи тварини, це обличчя. Інстинкт. Є один чудовий постріл, де ми дуже близькі до чужого обличчя колоністів. Ви бачите, як ноздрі розгораються і дихають фігури в обличчі, і це дійсно дуже страшно, тому що він просто відчуває себе таким живим.

Атака на Площу 51

Масивна битва в районі 51 між чужими і людськими силами, на землі і в небі, вимагала численних візуальних ефектів від Cinesite. До них відносяться інопланетні бійці, зброя, натовпи CG і середовище.

Наприклад, навколишнє середовище району 51 було зібрано з 120 окремих активів, які потім були створені для створення близько 125 тисяч об'єктів. У ході битви Cinesite довелося вносити зміни до цих об'єктів. «Необхідно було створити чотири поступово пошкоджені версії будівель, разом з вибухами, димовими шлейфами та опіками, оскільки воно знищується навколишнім боєм», - пояснює Холгер Восс.

Корабель інопланетної королеви, представлений у бою, є об'єктом, що становить 5 кілометрів, який також побудував Cinesite. Просто модель з низьким дозволом корабля мала чотиримільйонні полігони, які студія розширила з деталізованими областями, знятими пострілом. «Головним викликом для корабля була ілюзія масштабу, - каже Восс, - тому ми розробили складну серію геометричних сіток і арабесок по всьому панциру корабля, заснованого на довідковому матеріалі міських руйнівників у першому фільмі. Це дійсно дало корабель переконливий відчуття величезності.

Взяття іноземців по повітрю

Людські і чужі бійці роїться в масовому бойовому бою, який відбувається над інопланетним кораблем, який охоплює Атлантичний океан. Цифровий домен вирішив постріли, надихаючись знаменитими повітряними боями, виставленими в перший День незалежності. "Хоча цей фільм має нове убер-материнство", говорить керівник Digital Domain CG Hanzhi Tang, "він все ще має такі ж стилістичні елементи, як кісточки зеленого світла і натхненний малюнок поверхні кола".

Окрім перероблених інопланетян і людських винищувачів у повітряному бою, головним викликом активу та навколишнього середовища була мати, яка служить фоном для всіх дій. Кожен постріл був деталізований в залежності від того, наскільки близька дія була до кілометрового корабля.

Випустивши декілька послідовностей повітряних боїв Гра Ендера Цифровий домен добре підійшов до комплексної послідовності, ретельно підготувавши дію.Примітки Тан: «Такі ефекти, як людський і чужорідний лазерний вогонь, повинні були мати чіткі і впізнавані погляди, щоб розпізнати дію в іншому хаотичному сцені. Їх колір і зовнішній вигляд керувалися оригінальним фільмом.

Чужа королева отримує середнє

Кліматична битва фільму знаходить захисників Землі, які беруть на себе королеву-інопланетянку серед соляних квартир і бази району. Ці знімки були оброблені компанією Weta Digital, яка фактично мала зробити дві істоти: величезну 4-кінцеву 140-футову королеву, яку ми вперше зустрічаємо в материнському кораблі, і ще більшу 220-футову істоту, яку вона стає, коли вона піднімається в свою біографію -механічний екзоціум.

Один з найскладніших аспектів королеви, крім її часткового біолюмінесцентного вигляду і складних щупальців, був просто її величезний розмір. "Кожен крок на пустелі солончаків був еквівалент вибуху мінометів", - пояснив керівник зйомки Weta Digital Мет Айткен. "Ці земні симулятори взаємодії повинні були бути відхилені від фізично правильних налаштувань, щоб знайти правильний баланс між продажем її масштабу, залишаючись динамічним".

Королева нічого, якщо не визначена, і це також було частиною підходу Wetas до анімації, роблячи її розрахунковою і жорстокою. «Її анімація на обличчі була зведена до мінімуму, - згадує керівник анімації Дейв Клейтон, - тому її мова тіла була єдиним способом розповісти історію кожного пострілу. Її конструкція дозволила нам перевести її в дійсно динамічні та цікаві пози. Тоді ми могли б використовувати її численні щупальця, щоб підсилити її силует, а також вказати на її настрій, як кішковий хвіст."

В одному з найбільш динамічних кадрів Alien Queen вона переслідує шкільний автобус. Хоча вертолітний знімок автобуса був знятий для реального, Weta Digital закінчив створення пострілу повністю з CG, в комплекті з цифровими подвоює для всередині транспортного засобу і кілька ефектів моделювання для руйнування землі і щит королеви. "Знімок був складним і був у виробництві в Weta Digital з наших ранніх днів на проекті до приблизно тижня, перш ніж ми закінчили на шоу", відзначає Aitken.

$config[ads_kvadrat] not found