Візуальні ефекти душевного оголошення Spike Jonze Insane Kenzo

Завдяки шикарним барабанам і міжнародним конференціям з візуальних ефектів по всьому світу, ви вважаєте, що нічого, що міститься на екрані, не зможуть нас здивувати. Але, на щастя, кожний раз, разом із цим, виходить новий проект, який спонукає всіх і дійсно залишає нас дивуватися: «Як вони це зробили?» У цьому випадку, це дзеркальна послідовність, яка якимось чином виходить з відображення камери - нова трьоххвилинна парфюмерна пляма KENZO World, яку виступив режисер Оскар Спайк Джонзе.

У оголошенні, моделі та актрисі Маргарет Куаллі демонструє деякі дуже унікальні танцювальні рухи, оскільки вона відмовляється від події з чорними краватками набагато більше на власному задоволенні, разом з лазерними променями і перестрибуючи через весь очей KENZO.

Обернено говорив виключно про супервізора візуальних ефектів Janelle Croshaw з Digital Domain про те, як студія VFX допомогла Йонзе зняти все це.

Чи можете ви поламати, як знімали дзеркальну сцену, і які кроки були задіяні у видаленні будь-яких камер і роздумів екіпажу?

Коли Спайк вперше розповів мені про зачистку для нескінченного дзеркального пострілу, він показав мені записаний превіз з Ryan Heffington, знятий на своєму iPhone. Я думав, що це нормально, це не буде так погано, якщо припустити, що це був ручний постріл. До репетиції Д. Гайте ван Хойтема пояснив, що запланований «Технокраном». Я витратив чимало часу, намагаючись переконати Хойте зняти кишеньковий знімок, щоб усунути потребу в так багато очищення в дзеркалах нескінченності. Мій аргумент був марним. Гладкий і легкий хід, який він бажав, можна було досягти лише за допомогою Технокрана. Врешті-решт, технологічний крок був гідний того. Приємно було спостерігати, як масивна частина обладнання вкривається і виходить з такої красивої і крихкої обстановки навколо актриси.

Дорон Кіппер і Джессі Джеймс Чісолм (з цифрового домену) витрачали годинник на оглядові дзеркальні сходи. Вони використовували маленькі шматки стрічки на дзеркалах, щоб захопити необхідні точки. Були зроблені багато панорами та зображення з високим динамічним діапазоном (HDRI). Під час стрілянини чистою тарілкою була захоплена технокраном без Маргарет, а потім технокран був очищений, а чиста пластина була захоплена ручною камерою. Spike та команда супер кооперативні у клірингу каркас до тих пір, як ми потребували котрий були дуже прохолодні розглядаючі ці дзеркала дуже віддзеркалені два цілковиті поверхи Dorothy Chandler театр.

Всі зібрані дані дозволили нам створити середовище в композиційному програмному забезпеченні Nuke, а також домоглися доріжок, які можна використовувати для проекцій (де «живі» кадри «проектуються» на версію середовища CG, щоб забезпечити рух камери). Геометрія відстеження віддзеркалювалася для відображення віддзеркалень у дзеркалі, і що дзеркальна геометрія була використана для м'язування через матч. Це було нелегко, і Джим Мурхед, наш артист-поєдинок, дуже уважно ставився до цього пострілу. Врешті-решт було багато рук пофарбовані очищення і постріл був розділений між двома компаніями і декількома художниками. Художник Rob Fitzsimmons став зберігачем знімка, керуючи плямами фарби і забезпечуючи високий рівень якості. Його перфекціонізм і сильний очей зробили постріл таким бездоганним.

Лазерні промені неймовірно комічні, але як вони були досягнуті та ефекти їх знищення?

Лазерний коридор був неймовірно цікавим, щоб прийти до життя. Через делікатес у цьому коридорі в театрі Дороті Чандлера нам не дозволили перемістити будь-який з антикваріату або меблів, що означало, що практичні FX не були можливі. Постріл був ведмедиком, щоб підходити, тому що його знімали на рухомій камері, масштабуючи, з подвійним розширювачем на об'єктиві. Спайк хотів, щоб лазери були легкими, елегантними і потужними. Знищення було зроблено в основному в Houdini (програмне забезпечення ефектів) з трохи матової допомоги фарби і в кінцевому рахунку композитованих в Nuke. Це була тонка грань, щоб створити погляд, який відповідав би силам рухів Маргарет і звукових сигналів, але також не наздоганяв кадр, що привертав увагу від неї. Для Spike було важливо, щоб FX не перебільшив. Наша FX команда зробила велику роботу укладення що відбуваються.

Як же втілився цей остаточний стрибок через око, особливо реалізацію сміття?

Коли Маргарет робить її ніндзя летять через око Кензо наприкінці фільму, це фінал її епічної танцювальної подорожі. Spike та KK Barrett, виробничий дизайнер, хотіли, щоб це було так багато в камері, наскільки це можливо. Наш оригінальний план був для видалення бурової установки тільки з конфетті, обривом та оточенням, захопленим в камеру. Маргарет перебувала на буксирі, що висіла на масивній фермі, яка катапультувала її через повітря одним плавним ходом. В черговий раз вона підірвала всіх своїм атлетизмом і витривалістю. Це було знову чотири ранку. Це було так само замерзаюче, як воно потрапляє в Лос-Анджелесі, і весь екіпаж був у великих куртках і шапочках, і ось Маргарет в її сукні роблять піклування.

Першим практичним елементом, який потрібно було скасувати, був конфетті. Виявляється, очищення займе дуже довго, і денне світло швидко наближається. Там був також fountain у plaza що був накритий щоб змогти досягнути пострілу та там був піклування що confetti би clog фонтан. На щастя, було багато знятих репетицій конфетті, що ведуть до пострілу, тому ми мали тонни великої довідки про те, що Спайк сподобався.

Далі ми зрозуміли, що навколишнє середовище повинно бути відтворено, щоб бути мінімальним і чистим. Камера рухається бажаний залишив ферму у каркасі, композиційно постріли потребували будинків у тлі модифікований, масивний ялинку потребував бути усунений з plaza та останньої хвилини Spike зробив виклик підняти очі укладення потреби у землі t бути відтворені. Спочатку око сидів на землі, але це робило стрибок менш драматичним. Піднявши очі, вся кімната з каркасом надихнула Маргарет на те, як спайк потрапив. Наприкінці художник Бенджамін Новак зробив дивовижну роботу, відтворивши все навколишнє середовище з розписаними проекціями.

Останній пункт, щоб піти на сцені (або я так думав у той час), Маргарет фактично пробила очі. Це зайняло надто багато часу, щоб скинути практичні поломки очей, і KK хотів бачити більше шматочків розбитими, тому ми вирішили, що це буде додано і розширено в CG. Це також полегшило б наше життя, не маючи необхідності виконувати будь-які видалення бурової установки в межах практичного поломки. Як це часто буває з нашою удачею в VFX, під час редагування фаза Spike і EZ, редактор, закохалися в одну з оригінальних знімків. Легко було зрозуміти, чому. Коли Маргарет насправді пробивала очі, у неї було таке грубе почуття. Спайк дійсно не хотів, щоб це було штучно, особливо її виступ. Саме тут взяли на себе керівник CG, Брайан Газдик і його команда. Ми тримали 100% продуктивності Маргарет, але їм довелося змінити і відтворити всі поломки, конфетті та очі навколо неї, щоб дати їй вибухову енергію, за яку пішла Спайк.

Будь-які інші ефекти в тому, що люди можуть не розуміти, що Digital Domain несе відповідальність?

Головні ефекти були лазерна кімната, дзеркало нескінченності і стрибок через око, але ми також зробили кілька робочих місць і навіть відтворили гобелен за Маргарет, коли її руки і ноги намагаються втекти від неї.

Чи можете ви говорити про те, які розмови ви мали з директором про те, як VFX має бути інтегрований у місце?

З Спайком це завжди співпраця. Велика річ про Спайк і його команди полягає в тому, що вони не беруть VFX як належне. Існує завжди обговорення і розгляд для жорстких бюджетів і, що більш важливо, що FX виглядати безшовно і фото-реальні в кінці кінців. На роботі «Спайк» дуже рідко ви чуєте «виправити його на посаді». Він відмінно пояснює, чого він хоче, а потім довіряє процесу, що дозволяє час і версії, необхідні для досягнення того, що він має на увазі. У наших розмовах завжди є безтурботний тон, який заважає усуненню непотрібного стресу. Його низька ключова поведінка змішана з його великим стилем роблять це задоволення працювати на його робочих місцях. Він виявляє кращих у всіх навколишніх, і це те, від чого я намагаюся вчитися. Я думаю, що художники VFX люблять працювати на роботах Spike з усіх цих причин. Зрештою, ми митці, а щоб весело було робити мистецтво, знаючи, що кінцевий продукт буде унікальним, цікавим і дивовижним … ось про що йдеться.