Moogfest Північної Кароліни продовжує дивитися на майбутнє електронної музики та дизайну

Між 30-40 творчими професіоналами і прихильниками синтезатора в суботу вночі зібралися в підвальному приміщенні готелю Ace Hotel Manhattan з окремими наборами гвинтів, інструментів, шматок чорного металу, друкованих плат і невеликих підсилювачів, розкладених на розкладних столах перед ними. У передній частині кімнати, Амос Гайнес - один з головних інженерів компанії Moog Music, Inc., що базується в Ашвілле, штат Північна Кароліна - стояв перед цифровим слайд-шоу з ескізами в загальному стилі інструкції з експлуатації Ikea.

Метою «семінару» було орієнтувати учасників через збирання найпростішого аналогового синтезатора, який робить компанія Moog: Werkstatt-01. Haynes описує його як "монофонічний аналоговий синтезатор з одним осцилятором" і пояснює його складові, перебираючи діаграми на екрані, а також кадри музикантів, які використовують продукти Moog, від Алісії Кейс до Yes 'Rick Wakeman. Як учасники починають закінчувати збирання їхні іграшки, Gaynes повинен кричати бути почутий над panoply warbles та bloops.

Ми любимо наших майстрів-воїнів у Нью-Йорку. Дякуємо за те, що ви шуміли і хвилювали! #moogfestdialtones @acehotel pic.twitter.com/nvPNYHTouC

- Moogfest (@Moogfest) 28 лютого 2016 року

«Майстерня» була частиною вечірньої програми круглих столів, демонстрацій та виступів для пропагування та оголошення Moogfest 2016, комбінованої «конференції», серій концертів та сортів, що проводяться в місті Дарем, Північна Кароліна в травні цього року. Служачи своєрідним мікрокосмом чотирьохденного саміту, у суботу відбулася акція "Dial-Tones", в якій знайшлися звукові митці, архітектори-фрілансери та візуальні художники від New Inc. - арт-музичний / технологічний інкубатор у Новому музеї Манхеттена - роумінг навколо, щоб продемонструвати свої власні дивні мультимедійні проекти. Вони включали в себе візуальні вдосконалення в реальному часі для використання в живих шоу, саморобний синтезатор, подібний до Moog, який створює комплекс, J.S. Контрапункт у стилі Баха, кілька синтезаторів, підібраних зі старих телефонних комутаторів.

Промо-акція, Moogfest - і Moog Music взагалі - має одну ногу в майбутньому електронної музики, а інша - у минулому. Тізка та засновник компанії, Роберт Муг, був інженером і підприємцем, який розробив перший роздрібний синтезатор в середині 1960-х років, після того, як почав свою роботу в попередньому десятиріччі, продаючи комплект для побудови самого себе для моторошного тереміну. ранній повністю електронний інструмент. Оскільки цифрові синтезатори стали популярними в кінці 70-х і 80-х років, Мог залишив аналогову ракетку і влаштувався на фермі в Північній Кароліні. Проте, на початку 00-х років він повернувся до синтезаторів серйозно, перевидавши і покращивши деякі з ранніх моделей Moog. Незважаючи на те, що колись здавалося, що вони призначені для зникнення, унікально потужні та настроювані інструменти залишалися бажаними колекціонерами для багатьох музикантів; цифрові факсимільні зображення були, як звуковим, ніде не такі переконливі.

Використання Moog вимагає більшого розуміння та особистих інвестицій, ніж більшість інших загальноприйнятих роздрібних синтезаторів, оскільки перегляд іноді здивованих, але захоплених учасників на семінарі - переслідує свої докази мейнфреймів. Окрім того, маніпуляція ручками та повзунками, незважаючи на те, як ви її нарізаєте, завжди буде більше задоволення, якщо натиснути на цифрові розваги їх за допомогою миші.

Сьогодні компанія, після смерті Moog в 2005 році, продовжує розширювати свою лінійку продуктів, включаючи більше різновидів модульних синтезаторів, заснованих на оригінальній технології Moog; семінар Werkstatt-01 є одним з таких. Прив'язка до аналогових схем може здатися ностальгічною, але нові продукти Moog заохочують користувачів використовувати інструменти у поєднанні з цифровими інтерфейсами для створення ще більш незвичайних звуків і мультимедійних проектів.Хоча сам Муг залишався присвяченим аналогової технології протягом всього свого життя, він підтримував інтерес до майбутнього технічної та електронної музики. Сьогодні його компанія продовжує працювати в цьому прогресуючому дусі.

Moogfest почався в 2004 році як "платформа для розмови та експериментів", і став відпрацьованою щорічною даниною іконоборчого духу міні-імперії Муга. Як підкреслюють організатори заходу, немає простого способу розганяти масштаб фестивалю або маршрут як легкий крок. Поширившись по декількох місцях і етапах у містах, в яких він створив магазин - цього року, він знаходиться в Даремі, Північна Кароліна - він складається з векторів "Майбутнє думки" і "Майбутнього звуку": колишній серія денних презентації, майстер-класи та панелі, останній - амбіційна багатоступенева концертна серія. До складу виконавців цього року увійшли Граймс і Одеса, а також легенди електронної музики, як піонер нової хвилі Гарі Нуман, електронний композитор і скрипаль Лорі Андерсон. Якщо ви в ній для панелей, ви можете знайти сесію, що охоплює A.I., трансгуманізм і «техношханізм» (серед безлічі інших).

Учасники події Dial-Tones включали члена офіційної команди PR для міста Дарем, а також співробітників American Underground - так званого «стартового центру», розташованого в місті. Колись процвітаюча область Ролі / Дарем постраждала під вагою краху своєї прибуткової текстильної промисловості в першій половині 20-го століття, але в останні роки пожвавилася; нині вона стала незначним місцем для нових технологічних компаній. Фраза “Силіконова Долина Півдня” проходить повз захоплених Дарем-ітс, що наповнюють натовп на “Dial-Tones”. Команді Moog - яка все ще перебуває в Asheville - зростаюча площа здалася ідеальним місцем для проведення фестиваль; ідеалістичним, молодим підприємцям, які стверджують, що Дерхем є їхнім домом, це гарна реклама, місце для побудови зв'язків, і навіть підключення їх молодих компаній.

Як і кожний рік до цього, сфера діяльності Moogfest просто продовжує розширюватися, і тільки стає більш смішним і непокірним, оскільки музичні дії, які стікаються до нього, стають все більшими і більш швидкими. Для любителів електроніки і музики як поп-музики, так і авангардного переконання, це ще один Burning Man. Луїза Перейра, співзасновник контрспоживача, каже, що вона буде на ринку, демонструючи свій інструмент, сподіваючись створити достатній інтерес (і краудфандінг) для створення невеликої лінійки продуктів - однієї з сотень молодих музикантів і дизайнерів, які будуть зібрані для реклами та виконання. Moogfest далеко від музичного фестивалю, здається, на папері. Це величезний, трохи безсистемний саміт для музикантів, науковців та технічних фахівців, зацікавлених у тому, щоб з'ясувати, де музичні технології ще йдуть, і допомагаючи їм рухатися в потрібних напрямках.